Plane’r Fest 2026 : Une ouverture dantesque sous le signe du chaos
Goatfather ✘ Heart Attack ✘ Queensryche ✘ Psykup ✘ Imminence ✘ Revnoir ✘ Kanonenfieber ✘ Sierra Veins
Salut les affreux ! C’est Xylia qui vous cause, en direct du tarmac pour Yog Sothoth Photography. Si vous pensiez que le Plane’R Fest allait s'assagir avec l'âge pour cette édition 2026, vous vous mettez le médiator dans l'œil ! On débarque à Colombier-Saugnieu (à deux pas de Lyon pour les profanes) sous une chaleur absolument indécente. Pas un souffle d'air, une météo de plomb qui transforme la fosse en étuve à sueur dès 18h. Le festival attend une fréquentation record ce week-end, et le public – un joyeux melting-pot de métalleux en kilt, de goths en plein free-fight avec la crème solaire et d'adeptes du gros son est déjà chaud bouillant.
Côté nouveautés qui font plaisir : le Metal Market a migré cette année et intègre désormais son propre bar (une bénédiction pour s'hydrater entre deux t-shirts noirs), tandis que le Terminal 2 a vu sa scène légèrement agrandie pour nous envoyer des mandales encore plus massives. Allez, chope ta bière fraîche, on plonge dans le pit !
GOATFATHER : Convoi d’enfer, vapeurs de stoner et goudron brûlant
On ouvre les hostilités au Terminal 1 avec la lourdeur poisseuse de Goatfather. Les Lyonnais ne font pas dans la dentelle et nous balancent d'entrée leur titre pachydermique de issu de Monster Truck, Convoy. Le son est gras, l’atmosphère sent le pneu brûlé et le bourbon. Le quatuor nous sert ses pépites comme Stoner Dream et In Your Face.
Sur scène, ça transpire l'authenticité et le rock graisseux. Pas de fioritures, juste une efficacité brute. La voix rocailleuse et hargneuse d'Olaf arrache les premiers headbangs massifs d'un public conquis, qui oublie instantanément la canicule ambiante pour vibrer au rythme de ce groove omniprésent. Une prestation solide qui confirme que les Lyonnais ont largement les épaules pour s'exporter (ils sont d'ailleurs attendus sur les scènes allemandes cet été). Une mise en jambe idéale pour se décrasser les tympans !
HEART ATTACK : Les Cannois braquent le Terminal 2 à coups de riffs chirurgicaux
On court vers le Terminal 2 agrandi pour ramasser nos dents. Les mecs de Heart Attack sont venus défendre leur « Eiffel Tower Rising Tour 2026 ». On parle d'un groupe en osmose totale, porté par l'arrivée de William Ribeiro au co-chant et à la basse. L’entrée sur scène est théâtrale (avec les masques mystiques de Negative Sun), puis le thrash moderne explose avec Wings of Judgement. Les riffs sont tranchants comme des rasoirs, la section rythmique est un véritable rouleau compresseur. Le clou du spectacle ? Les assauts de leurs récents singles Defeat the Veil et Refuse to Conform. Kevin Geyer harangue la foule, et le premier Wall of Death géant de l'édition se fracasse dans la poussière sur le final d'une violence rare. Une baffe magistrale.
QUEENSRŸCHE : La masterclass Heavy Metal qui défie le temps
Retour au Terminal 1 pour une leçon d’histoire avec les légendes américaines de Queensrÿche. Les gars entament leur set avec le mythique Queen of the Reich (1983). C'est propre, c'est carré, et d'une pureté vocale qui force le respect. Le set fait la part belle à l’album culte Operation: Mindcrime avec des enchaînements parfaits sur Anarchy-X et Revolution Calling. Les guitares jumelées harmonisent à la perfection sous le soleil couchant. Le public, toutes générations confondues, reprend en chœur les hymnes Empire et Eyes of a Stranger. Une prestation XXL pleine de classe.
PSYKUP : Le joyeux asile de l'Autruche Core fête ses 30 balais !
On retourne sur le Terminal 2 qui va subir un traitement de choc psychiatrique. Les Toulousains de Psykup célèbrent leurs 30 ans d’existence avec une tournée marathon en 2026. Venus défendre leur 6ème album The Joke of Tomorrow (2025), le groupe déploie son fameux « Autruche Core » : un joyeux chaos fait de ruptures jazz, de grooves funk absurdes et de déferlantes metal extrême. Le duo vocal entre Ju et le "nouveau" chanteur Matthieu Romarin fonctionne du tonnerre. Le concert vire à la fête foraine hardcore : Julien Cassarino brise la barrière scène/fosse, invitant tout le monde à foutre le bordel. C’est imprévisible, c'est barré, c'est techniquement irréprochable et terriblement interactif. Un pur régal de schizophrénie !
IMMINENCE : Ombres gothiques, breakdowns massifs et violon possédé.
La nuit tombe, les lumières s'éteignent sur le Terminal 1 pour faire place aux Suédois d'Imminence.
Le frontman Eddie Berg entre en scène armé de son violon électrique. Ce qu'ils appellent le "Violincore" prend ici toute sa dimension cinématographique. Le groupe navigue entre la brutalité sauvage du metalcore moderne (les breakdowns sur God Fearing Man ou The Black ont brisé des nuques) et des moments de pure vulnérabilité sacrée portés par les cordes.
Au milieu de ce chaos sonore, Eddie est un homme possédé. Il passe en un battement de cils d'un chant lyrique céleste, d'une justesse à foutre les poils, à des screams viscéraux sortis tout droit des tripes, le tout en faisant hurler les cordes de son violon sous des lumières crues. Les morceaux du récent album prennent une texture encore plus lourde et organique que sur album, portée par une section rythmique qui te tape directement dans le plexus. Une performance habitée et théâtrale qui a mis tout le monde d'accord
REVNOIR : La tornade Dark Électro/Metalcore qui retourne la nuit
Quand on se pointe devant le Terminal 2, on sent tout de suite que la température a pris dix degrés d'un coup. Les petits princes français du moment, fraîchement signés chez les mastodontes d'Arising Empire, ont décidé de ne faire aucun prisonnier. Pour ceux qui pionçaient au fond de la classe, le quatuor mené par un Maxime Rodriguez-Medallo (ex-Merge) survolté n’est pas là pour trier les lentilles. Enchaînant les scuds issus de leurs EPs Revenant et Coma, le groupe montre une dalle monumentale.
Visuellement, c’est brut, sans fioritures électroniques grandiloquentes sur scène : juste quatre mecs en transe qui sautent partout et un frontman qui possède la fosse dès les premières secondes. Ce qui frappe, c'est ce double tranchant linguistique : l'alternance organique du chant en français et en anglais qui te chope les tripes pour les tordre bien comme il faut. Les mecs maîtrisent l’art du breakdown chirurgical, tandis que la batterie cogne si fort qu'on la ressent jusque dans les plombages.
L'instant de grâce sauvage arrive quand le groupe envoie sa dernière bombe, Alchemised, la collab' explosive avec Carpenter Brut. Oubliez l’idée d’une gentille rave électro-gothique ou d'un dancefloor poli : sur le terrain, c'est une véritable déflagration de Metalcore moderne et de beats indus poisseux. La basse te compresse la cage thoracique et les riffs scient l’air ambiant. Pas besoin de setlist précise sous les yeux pour capter le message : c'est une baffe monumentale qui laisse la fosse sur les rotules, en sang et en redemandant. Une sacrée preuve d'une ascension fulgurante qui ne fait que commencer.
KANONENFIEBER : Les tranchées de 14-18 s’ouvrent sur le Terminal 1
L'atmosphère se fige au Terminal 1. Changement de décor total : barbelés sur scène, musiciens en uniformes d'époque, visages masqués. Le projet allemand Kanonenfieber balance son Black/Death Metal martial avec une froideur terrifiante. Le groupe ouvre les hostilités avec Menschenmühle. C'est lourd, oppressant, et les blast-beats tombent comme des obus. La performance est d'une puissance dramatique folle, portée par des titres historiques comme Der Füsilier et le terrible Verdun (tiré de Die Urkatastrophe). L’énergie dégagée par le frontman derrière son micro habille la nuit d'une noirceur mémorable. Saisissant
SIERRA VEINS : Messe Cyberpunk pour achever les survivants
Pour clore cette première journée de folie, il est près de 0h40 lorsque Annelise Morel, alias SIERRA VEINS (anciennement SIERRA), prend les commandes du Terminal 2. Seule derrière ses machines, baignée dans un jeu de lumières géométriques froides et blanches, elle assène un set d’une puissance sonore physique implacable. Sa recette ? Une fusion ultra-violente d'EBM, de techno industrielle et de structures metal issues de son dernier album In the Name of Blood. Les basses écrasantes transpercent les poitrines et font vibrer le sol du festival. Sa voix, balancée en murmures et en spoken word cold-wave, envoûte les derniers rescapés. Un public hétéroclite de métalleux et de clubbers danse ensemble dans la poussière jusqu'à épuisement. Une fin de nuit magistrale et hypnotique.
L’Œil du Cyclone : Au Cœur du Brasier
Avant de tirer le rideau sur ce premier chapitre de pure démence et de compter les hématomes, on pose les binouzes cinq minutes. Loin de la lumière crue des projecteurs et du fracas des amplis qui fument encore, l'objectif de Yog Sothoth Photography s'est engouffré là où ça fait mal : pile au milieu du pit. C’est là, dans la zone de turbulences de Montcul, que bat le véritable pouls du Plane'R Fest.
Regardez-moi ces sourires, ces accolades poisseuses entre parfaits inconnus qui s'aimaient trois secondes plus tôt à coups d'épaules, ces t-shirts collectors élimés par les années de fosse. C'est l'épicentre du chaos, là où la poussière des pogos ne retombe jamais vraiment, là où les corps s'entrechoquent dans une fraternité brute et violente. Une communion sauvage et transpirante, capturée sur le vif, au cœur de la mêlée.
La conclusion à froid (ou presque)
On quitte le site les oreilles siffllantes de bonheur, les rangers blanches de poussière et les muscles en compote. Cette première journée du Plane’R Fest 2026 aura été un modèle du genre : une organisation au top, un son d'une lourdeur impeccable sur les deux scènes, et des prestations mémorables de l'ouverture stoner jusqu'à la transe cyberpunk finale. On va s'enfiler une dernière mousse au bar du Metal Market pour débriefer tout ça, tenter de dormir quelques heures sous la tente, et on remet ça demain pour la suite des hostilités.
Restez sales, les affreux !!
Xylia pour Yog Sothoth Photography !